La fotografia è un’arte in sé. Quindi, questa arte dovrebbe riflettersi non appena un cliente entra nella vostra sede o atterra sulla vostra pagina web. Il vostro logo professionale per i fotografi (e non!) deve risaltare perché i marchi aziendali parlano per le aziende anche in assenza dei loro proprietari. Equesto vale per tutti i differenti tipi di attività, in particolare per i fotografi dove l’immagine la fa da padrona.
I clienti formano impressioni nei primi 10 secondi di incontro con un’azienda. Considerano fattori come la coerenza del marchio, la qualità, i media accattivanti e la raggiungibilità. Inoltre, quando controlla la “coerenza del marchio”, un cliente ispeziona cose come il tuo marchio, il design grafico del sito web e il layout generale.
Secondo le statistiche di Facebook di OBERLO, 200 milioni di microimprese nel mondo usano Facebook. Questo significa che ci sono più di 200 milioni di loghi professionali in giro per la rete o per le strade.
Anche se la maggior parte non sono vostri concorrenti, è comunque cruciale disegnare un logo (un simbolo!) che i clienti possano facilmente individuare e ricordare. Vuoi anche controllare i tuoi rivali per assicurarti che il tuo marchio si distingua senza sembrare troppo strano. Ma soprattutto devi assolutamente evitare di creare qualcosa di sciatto, poco professionale o arronzato. E se non ti senti in grado di realizzare qualcosa di bello e valido, ricorda che esistono dei servizi professionali che possono supportarti nella realizzazione di un logo professionale, come WebSitePlanet.
Un logo fotografico è una miscela di testo semplice e immagini visive che serve a due scopi. Mostra ai potenziali clienti il nome del fotografo e crea un simbolo visivo che rappresenta i vostri servizi fotografici Un logo creativo e memorabile è parte integrante di qualsiasi identità aziendale di successo, compresa l’industria fotografica. Quando lo usi per le tue foto, biglietti da visita e pubblicità, il tuo nome è costantemente sotto gli occhi dei potenziali clienti.
Ci sono così tante foto incredibili dove un logo terribile distrugge il marchio del suo fotografo. I loghi fotografici sono la prima cosa che i tuoi clienti vedono, una cosiddetta connessione visiva emotiva. Per non danneggiare il tuo business, dovresti progettare loghi fotografici memorabili ed eleganti. Come si progetta un logo professionale per renderlo unico? Scopriamolo!
I Vantaggi di un design professionale del logo
Avere un logo dall’aspetto professionale e ben disegnato crea fiducia. Le persone sono più propense a lavorare con te se hai un logo ben disegnato. Se sembra che sia stato fatto con Microsoft Word o Paint, i clienti si chiederanno quanto bene sai fare le foto.
La prima impressione
I primi secondi di conoscenza di un’azienda o di un fotografo privato sono i più cruciali. All’inizio, i potenziali clienti vedranno il vostro logo e il vostro nome, quindi dovrebbe essere di altissimo livello. Secondo i consigli sul design del logo, è molto importante che lo stile generale e la combinazione di colori corrispondano pienamente all’area della fotografia in cui lavorate e in cui mostrate personalmente i vostri servizi. E’ importante proprio per questo che tu sia in grado di reallizzare un bel logo professionale per i fotografi e non.
Proteggi le tue foto
Scatti una bella foto per il tuo portfolio, applichi il fotoritocco di ritratto e metti una filigrana, cioè il tuo logo fotografico, sulla tua foto per non essere usata da un altro fotografo. Mettere il logo fotografico sulle tue foto le protegge dalle violazioni del copyright fotografico. Può servire come filigrana, così nessuno la userà per scopi commerciali senza la tua approvazione.
Usalo per tutti i materiali di marketing
Il marketing dei vostri servizi fotografici è un passo importante per far crescere la vostra attività. Potete usare volantini stampati, modelli di mini sessioni, articoli di fotografia online, recensioni, fiere o regali fotografici gratuiti. Vari servizi di stampa e società di marketing che sanno come fare un buon design del logo hanno requisiti rigorosi per i materiali di marketing che forniscono. Ti possono essere richiesti anche file . psd e .eps per la progettazione di modelli di diverse dimensioni. Quindi dovreste avere solo un bel logo in diversi formati che può essere utilizzato per promuovere i vostri servizi fotografici su diverse fonti e siti web.
Puoi usare il logo su:
- Volantini
- La tua pagina web
- Biglietti da visita
- eBooks
- Omaggi, per esempio magliette, berretti, ecc.
Tutti questi materiali di marketing cruciali dovrebbero portare lo stesso logo per mantenere un tema coerente. Un marchio di fabbrica sta per voi sui tre punti d’incontro principali:
- Internet
- piattaforme sociali
- pubblico
Logo professionale per i fotografi: Passi per creare un marchio per il tuo studio fotografico
Anche con servizi di qualità da offrire, non è facile sopravvivere in un mercato competitivo se non si ha un logo fotografico. Alcuni mentori dicono che non c’è bisogno di un simbolo aziendale quando si inizia un’attività di fotografia. La verità è che anche se ignorate un logo fotografico all’inizio, ne avrete comunque bisogno lungo la strada.
Inizia con ciò che ti ispira
Cosa ispira la tua arte? Come si distingue dagli altri? Tutti questi sono ottimi posti per iniziare. In questa fase, puoi esplorare vari temi come il colore, l’umore, la specializzazione, ecc.
Ma cosa succede se siete bloccati a venire con un’idea originale? Non c’è da preoccuparsi. Ci sono milioni di loghi là fuori come esempi e modelli pre-progettati per tirarti su il morale.
Controlla il lavoro di altre persone (e della concorrenza)
Alcuni dei migliori artisti di design grafico traggono ispirazione dal lavoro di altre persone. Sorprendentemente, i loro disegni vengono fuori come capolavori, anche molto meglio dell’opera d’arte di partenza.
Per esempio, sappiamo che l’occhio è un tema popolare per molti loghi di studio. Ma aggiungervi il vostro gusto e la vostra prospettiva unica può far scattare il fattore X. Non abbiate fretta. Se non funziona oggi, prova domani.
Nota: è consigliabile controllare la storia di alcuni temi. Non si vuole usare un simbolo che agita la clientela.
Lavorare con un artista grafico esperto
Va bene fare il fai da te per il tuo branding. Ma cosa succede se le tue abilità non sono affatto vicine al Graphic Design? O se tutto quello che abbozzi sembra risultare un disastro?
I grafici sono specializzati nell’aiutare le aziende a distinguersi dalla massa. Proprio come un fotografo, apprezzano il loro lavoro perché ogni progetto completato può fare o interrompere la loro carriera.
Questi strateghi lavorano con voi dalla creazione del concetto alla fine. Controllano anche due volte il pezzo finale per assicurare l’accuratezza e fanno delle correzioni per soddisfare le vostre esigenze. Dopo tutto, due artisti sono meglio di uno!
Crea diverse dimensioni di logo per supportare i tuoi sforzi di marketing
Un logo non è un cimelio da appendere al vostro sito web o alla porta del vostro ufficio e di cui sorridere ogni giorno. Questi simboli sono i vostri migliori agenti di marketing. Quindi, crea diverse dimensioni da usare in varie piattaforme e campagne, cioè, pagine di social media, e-mail, eBook, biglietti da visita, omaggi, ecc.
In sostanza, il vostro logo fotografico dovrebbe apparire durante tutto il viaggio del cliente e oltre.
Lancialo con stile
Parte del marketing e del branding di oggi è rendere ogni momento memorabile per i clienti. Una volta che sei pronto, prepara un lancio memorabile scattando foto gratis, editando gratuitamente o organizzando concorsi con omaggi.
La progettazione del logo professionale per i fotografi
Un logo scialbo, poco interessante e a volte semplicemente disgustoso può scoraggiare le persone dal richiedere i servizi anche dei fotografi più talentuosi. Cos’è il logo perfetto e come crearlo?
Applica la tecnica del doppio senso visivo
Questo metodo comporta l’uso di due immagini che si fondono in una sola per incarnare il concetto concepito. Questo logo del marchio del fotografo di Dallas è un buon esempio di questa tecnica. L’immagine del marchio può essere percepita come un bicchiere rovesciato e come un puntatore (è associato all’indicazione del luogo). I loghi creati con questa tecnica sono facili da ricordare grazie al tipo di gioco mentale.
Presta particolare attenzione ai colori
La scelta dei colori è la fase più importante del suo design. Dovrebbe corrispondere all’idea generale del marchio ed essere associato alla direzione della fotografia in cui sei specializzato. Usa il verde e il nero per il paesaggio, il bianco e il rosa per un matrimonio, il grigio e il blu per la fotografia di prodotto, ecc.
I colori usati dovrebbero attirare l’attenzione ma allo stesso tempo essere universali. Quando scegliete un’immagine per il logo, pensate a come apparirà in grigio. Puoi anche provare a creare una variante solo in bianco e nero. Secondo i consigli di design del logo, è consigliabile fare diverse versioni con diversi schemi di colore che possono essere utilizzati per vari scopi. Questo è il motivo per cui i marchi famosi di solito si attengono a una gamma semplice di meno di 3 colori principali. Inoltre, usano colori solidi piuttosto che gradienti.
Evita di usare le stesse idee
Naturalmente, è utile studiare le principali tendenze nel campo della creazione di loghi fotografici. Aiuta a tenersi aggiornati su tutte le nuove tendenze, gli stili, ottenere ispirazione per creare i propri disegni. Tuttavia, l’uso degli stessi cliché renderà il tuo logo monotono e banale.
Rendilo unico
La chiave per il successo del design del logo della macchina fotografica sarà la sua originalità e differenza rispetto agli altri. Più il logo si distinguerà tra la grigia monotonia dei concorrenti, più clienti attirerà. Indubbiamente, come base, si possono usare le cose più comuni per un fotografo (macchina fotografica, pellicola, obiettivo), ma possono essere rappresentate in modi incredibili e memorabili.
Non iniziare a lavorare con la prima idea che ti è venuta in mente (l’hai già vista da qualche parte). Abbozza qualche bozza e sviluppane una.
Scegli il carattere perfetto
Il tipo di iscrizione sul logo non è meno importante. Un carattere scelto male può rovinare l’intera impressione, o anche distrarre l’attenzione dallo slogan o dal titolo. Il tipo personalizzato è un’opzione meravigliosa per scegliere l’iscrizione perfetta e mantenere l’identità del logo. Fate attenzione alla dimensione del carattere e rendetelo leggibile.
Rendilo semplice
Per ottenere un logo originale e davvero impressionante, non è necessario inventare qualcosa di straordinario. Di regola, tali idee sono difficili da ricordare e percepire. Prima di tutto, un buon design di logo si distingue per la sua semplicità e facilità di comprensione. Il logo della Apple Co. è un eccellente esempio di questo potente approccio – tutto è elementare ma allo stesso tempo straordinario e sorprendente.
Alcune Idee per un logo professionale per i fotografi
Come accennato prima, l’ispirazione è la madre dei grandi loghi! Prima di iniziare il progetto, è fondamentale controllare cosa hanno fatto gli artisti fotografici famosi con il loro branding. Potresti avere alcuni schizzi e idee da esplorare, va bene. Ma ha più senso controllare la concorrenza e chiedere l’aiuto di un grafico.
Inoltre, i loghi parlano ai clienti. Quindi, qualunque cosa tu crei, assicurati che risuoni con il tuo pubblico.
Qui di seguito ci sono alcune idee di marchio di fabbrica del logo fotografico da considerare:
Sfoggiare la macchina fotografica
Questo approccio sembra ovvio. Ciononostante, è ancora possibile stravolgerlo per sviluppare un logo fotografico unico. I fotografi scelgono l’approccio della macchina fotografica standard perché dice tutto a colpo d’occhio.
Pur essendo una strategia popolare per molti, la telecamera è anche facile da personalizzare in molti modi diversi: Puoi aggiungere una tavolozza di colori unica alla tua telecamera, scegliere 2D o 3D o aggiungere caratteristiche retrò a seconda della tua specializzazione o del tuo pubblico di riferimento.
Non è tutto. Puoi anche adottare un approccio minimalista a una dimensione e aggiungere un testo di accompagnamento.
Mettere a fuoco l’obiettivo
Supponiamo che l’intera macchina fotografica sia un cliché; allora perché non dividerla e concentrarsi sull’obiettivo. Questo è un altro approccio popolare tra i proprietari di studio. Proprio come la macchina fotografica, invia un messaggio istantaneo ai potenziali clienti.
Pensate ad aggiunte rilevanti all’obiettivo per creare un logo che il vostro pubblico riconoscerà e con cui entrerà in risonanza. Per esempio, puoi aggiungere il nome del tuo marchio al centro della lente della macchina fotografica usando caratteri chiari.
Llo stile dei caratteri
I simboli sono memorabili, ma un marchio in stile font del nome della vostra azienda può aumentare la consapevolezza del marchio. Questo approccio è vantaggioso per i marchi che cercano di attirare l’attenzione attraverso i loro nomi.
Usare il tuo nome nel logopuò ritrarti come un marchio sicuro. Tuttavia, dovrai considerare alcuni fattori vitali quando crei un logo:
- Scegliere un carattere pulito e facile da leggere
- Mantenere le parole al minimo. I migliori simboli parlano da soli, non c’è bisogno di essere prolissi.
- Usare solo pochi colori. Mentre va bene scegliere un colore preferito, si vuole limitare la tavolozza a due-tre colori.
Trai ispirazione dalla tua specializzazione
Sei un fotografo di matrimoni? Sei specializzato in viaggi? Bene, trai ispirazione dalla tua specialità. Qualsiasi cosa tu sviluppi deve ritrarre ciò che fai come artista fotografico. Ancora, puoi usare una delle idee di cui sopra e aggiungere elementi della tua specialità al logo.
Perché tutti gli artisti devono avere un logo fotografico
Il logo di uno studio dovrebbe fondere un testo semplice con elementi visivi. Queste combinazioni dicono ai potenziali clienti il tuo nome e formano un simbolo commerciale che commercializza il tuo studio. Oltre a questi, servono a scopi più specifici, come stiamo per vedere.
Errori da evitare nel creare un logo professionale per i fotografi
Evita i seguenti errori quando disegni un marchio per il tuo studio fotografico fisico o online:
- Non complicare le cose: Mescolare troppi elementi può portare a un simbolo dall’aspetto strano. Pertanto, non mischiare i font o usare tutto l’arcobaleno sul tuo marchio. Concentrati su una caratteristica e sviluppa un’idea intorno ad essa. Se scegliete di lavorare con un artista grafico, assicuratevi di spiegare in dettaglio ciò di cui avete bisogno.
- Ridurre le parole al minimo: Va bene usare del testo nel tuo logo . Tuttavia, assicurati di includere solo poche parole: non cercare di dire tutto del tuo marchio sul simbolo. Ricordate, un logo fotografico dovrebbe solo attirare le persone verso di voi. Una volta che avete la loro attenzione, potete discutere i dettagli in profondità.
- Evitare l’uso di loghi stock: I simboli delle azioni sono un modo rapido per fallire nel branding. Si può facilmente trovare il tuo marchio altrove, e questo non può essere m
Photo by Karl Groendal on Unsplash olto chiaro per i clienti. Nel peggiore dei casi, può danneggiare la fiducia dei clienti e portare a un nome contaminato.
- Non andare oltre i tre colori: Sappiamo che i colori scatenano diverse emozioni. Tuttavia, esagerare può inviare il segnale sbagliato. Quindi, concentrati su due (al massimo tre) colori e sviluppa la tua idea intorno a questi.
- Separare i testi dall’immagine: Tenere le immagini separate dai testi. Anche se entrambi giocano un ruolo vitale nella costruzione di un logo d’impatto, vorresti fonderli correttamente. Assicuratevi di separare il testo dalle immagini per un look che sia adatto allo spettatore.
In conclusione: logo professionale per i fotografi
Anche con le migliori idee in mente, o gli schizzi su un foglio, non si può andare lontano senza competenze di design. Quindi, per poter realizzare un ottimo logo professionale per i fotografi, collaborare con un grafico freelance può semplificare il processo e garantire un marchio di qualità.
Assicurati di insistere su un colore accattivante o una miscela di sfumature. Ricordate, un impressionante 80 per cento dei clienti individua i marchi in base al colore. Pertanto, passare il messaggio pertinente può solidificare le relazioni con i vostri clienti. Riduce anche la probabilità di errori che potrebbero danneggiare i vostri sforzi di branding.
